
同步載於我在TiVo的專欄
從入圍名單來看,金曲獎是以語言而非樂風來做分類的,這點是和其他國家音樂獎﹙如:美國Grammy獎﹚不太一樣的,這有時也會造成在評選時的困難度,畢竟唱搖滾跟唱R&B要如何硬分出個高下呢?但這有時也是音樂分眾市場還不夠壯大的無耐選擇。不多說!現在我們就來看看誰有可能是今年的歌王歌后吧!
最佳國語男歌手獎
最佳男歌手,曹格的多變唱腔與創作力,是得獎大熱。陳奕迅舉重若輕的嫻熟技巧也是黑馬。
曹格【Super Sunshine】
曹格以更沉穩多元的創作與唱功,推出新作。開場曲〈Super Sunshine〉,取樣鄉村老歌,可惜“心意”有到,但“新意”不足。〈起床歌〉以12小節的藍調﹙Blues﹚曲式結構,打造老式藍調搖滾風華,活潑的編曲,掩蓋旋律的平乏,也入圍了最佳編曲。〈無辜〉、〈單數〉都是較能展現唱功的抒情慢板,他的滑音,讓情緒更加濃稠,但專輯中的情歌極品就屬〈愛到最後一秒也不委屈〉莫屬,有著前作〈世界唯一的你〉的影子,但還是好聽極了。俏皮的〈愛愛〉以廣東大戲加雷鬼,玩的很開心。〈愛的弧度〉前面的爵士鋼琴,輕柔鋪成,慢慢加入福音樂風,曹格唱起這類音域較寬的歌曲時,最是拿手。他充分掌握自身的優點,與聲音表情的豐富,列為歌王首選。
方大同【Wonderland未來】
方大同不同於陶喆或周董的那種美式R&B,他以70年代的復古靈魂樂,成功打入台灣市場。他的演唱風格以大量拖拍方式,〈Love Song〉是年度極品,前奏弦樂編寫的華美,和弦相當自由。〈夠不夠〉轉音技巧流暢多變,〈愛在〉亦是一首抒情靈魂樂,他輕靈自如的在樂曲中遊走。他的確是華語歌壇的明日希望。不過在眾多強敵以更多變的音樂風格圍攻之下,希望不大,他應該要拿最佳新人才對的阿!
TANK﹙呂建中﹚【延長比賽】
Tank可以說卡位成功,在周董、陶喆、王力宏之後,佔有R&B小天王的位子。前三首,獨特風格的〈反恐小組〉、重搖滾的〈街頭霸王〉、碎拍節奏〈延長比賽〉都是重口味的歌曲,其中〈反恐小組〉還入圍最佳單曲製作。後來的〈非你莫屬〉抒情節奏藍調,加上鋼琴,輕易的成為K歌金曲,Tank的輕重音與轉音,可圈可點。〈嵐〉、〈晴天雨〉都是中板情歌,Tank反而沒有突出的發揮。〈第二次初戀〉有著英國歌手Craig David那種2 -Step節奏藍調的味道。〈城裡的月光〉是翻唱許美靜的歌曲,編曲的中國味,讓我不禁想起陶喆,但他還是唱出有別於原唱的情調。整張專輯,Tank可以說是全製作,才華無庸置疑,專輯也頗用心好聽,可惜前輩的影子擺脫不去,自我的明星品牌也還未確立,有種不高不低尷尬。
陳奕迅【認了吧】
陳奕迅的【認了吧】與粵語專輯【What’s Going On?】可說是一體雙生的專輯,多首歌不是翻唱就是有呼應。首曲〈烟味〉有著王菲那種華麗弦樂加搖滾的韻味,陳奕迅的唱法恰如其分,沒有過度的用力。周董詞曲的抒情歌〈淘汰〉,刻意不押韻的作法,有著未修飾的情感張力。香港音樂人梁翹柏的〈紅玫瑰〉,以鼓與弦樂編織出富戲劇感的情調,聽的出陳奕迅變化莫測的表現力。〈愛情轉移〉是專輯中的精品,林夕精準的寫詞「回憶是抓不到的月光握緊就變黑暗 等虛假的背影消失於晴朗 陽光在身上流轉 等所有業障被原諒」絕對是最佳作詞的遺珠。但有一首歌可以讓我義無反顧的將歌王頒給他,那就是陳小霞作曲的〈好久不見〉,陳奕迅沉緩拖沓的內斂唱腔,每一段的層次都有細部變化,其實帶點拖拍,但掌控的剛好,這首歌也動聽的無以復加。R&B的〈愛是一本書〉、Jazz Big Band的〈第一個雅皮士〉加上〈月黑風高〉的搖滾,也是再顯他的詮釋驚人寬廣度。這張專輯,陳奕迅舉重若輕的功力,絕對高分過關,假如沒得獎只有翻唱創意的唯一因素了。
信【我就是我】
信樂團的主唱,阿信,向來是台灣最具代表的強力高亢的男聲之一,自從單飛後,第一張專輯的失敗無趣,第二張專輯【我就是我】已經進步了一些,專輯中大都為以信的特色來打造,搖滾類的歌曲是不二選擇。〈傷城〉、〈幹什麼〉、〈Run〉都有著延續風格,尤其〈Run〉的硬式搖滾,狂野嘶吼的歌喉與不倒的鐵嗓,假如有最佳搖滾男歌手,他應該很有機會。〈我恨你〉的抒情搖滾,加上弦樂伴奏與電吉他,是比較聽的出層次的歌曲表現。純抒情曲〈錯了〉,反而就顯的不太一樣,「你一定哭過 在心裡的某個角落 天曉得我多麼難過」唱的深情,愛聽K歌的人,可以直接跳來這首。他厚重的喉音共鳴,唱起高音,又直又穩,搖滾類的曲風很對味,但細部的詮釋還是不足,專輯也未有出色的作品提升他的成績。
楊培安【楊培安II】
高音在比賽時,總是最為討好的一種聲音,大家在聆聽時總會有欣賞奇觀式的滿足。以華語樂壇來說,楊培安可以說是新生代的男高音標竿。專輯中第一首〈痛也不說出口的我〉,是首抒情曲,深情高昂。中快板的〈完美世界〉幾乎量身打造的音域,將他的高亢嗓音發揮的淋漓盡致。發覺楊培安在唱起勵志型的歌曲時,總有更為激昂的推波助瀾之效,整個就熱血起來了,〈盡情看我〉、〈讓全世界為我們加油〉亦為此類。〈愛不能從頭〉後段一階高過一階。〈快樂的歌〉神似The Supremes的〈You Can't Hurry Love〉,至少節奏段落很相似,但我不想以“抄襲”這種粗俗的說法,可能有取樣吧?我想高音是他得天獨厚的天賦,不過一昧的飆高,聽多會很疲乏,而且假如唱高音是最佳男歌手的標準的話,張雨生、林志炫早就拿超過一打金曲獎了,但他們也都未曾獲得金曲歌王,所以楊培安希望渺茫。
最佳國語女歌手獎
四位金曲歌后大車拼,蔡健雅,舒緩優雅的內斂聲線,強碰上,莫文蔚千變萬化的演技派唱功。
孫燕姿【逆光】
金曲歌后孫燕姿,以【逆光】再爭寶座。主打歌〈逆光〉的勵志大器,編曲Martin Tang,以乘風破浪般的線條鋪成,將孫燕姿的演唱幅度增添寬廣的空間。〈我懷念的〉迷人順耳的曲加上淺顯平實的詞,漸進式的層層推砌,孫燕姿優異的唱功得以盡現。〈飄著〉的抒情搖滾,展現孫燕姿能收能放的聲線彈性。中板情歌〈關於〉,大提琴加上風笛,她平靜如訴地,唱出沉潛之後的自信。孫燕姿自然率性的嗓音,是她的特色,隨性不做作的唱法,其實有些見仁見智,因為她的音有時會不穩定,有些飄,虛實的分別也不夠分明,已經被鼓勵過,在沒有更特出的表現之下,得獎機會低。
蔡健雅【Goodbye & Hello】
蔡健雅是都會型創作歌手,擅長以Folk Rock﹙民謠搖滾﹚搭配成熟情歌,中低音極為迷人。〈達爾文〉小寒不俗的填詞,閒適的吉他與大提琴,配上蔡健雅細膩鬆軟的嗓音,是專輯中絕佳逸品。〈越來越不懂〉的Country Rock樂風,〈化學實驗〉民謠搖滾的活力,〈It's True〉延續此類風格,三首曲風都是蔡健雅擅長的獨門密技,想到這類樂風,一定會提起她的名字。慢板情歌〈當你離開的時候〉與〈空白格〉,蔡健雅流暢的敘述式唱法,是她拿歌后的得分點,尤其是〈空白格〉,她沒有油滑的轉音,幾乎都是平鋪直述的尾音,如輕撫而過的安慰。整體專輯的完成度與精緻度,都相當成熟,蔡健雅在整體成績的烘托下,最佳女歌手呼聲最高。
張惠妹【STAR】
台灣歌后阿妹以【STAR】打破紀錄,第九次入圍最佳女歌手,成為史上最高。〈你是愛我的〉是標準阿妹式的情歌,她唱的戮力,但聲線有些刻意,反而沒有感動。〈快樂眼淚〉、〈知己〉,雖為情歌小品,但至少情感拿捏,中規中矩。復古High歌〈薇多莉亞的秘密〉,展現阿妹動靜皆宜的優點。Funk樂風融合R&B的〈SO GOOD〉,〈Don’t Sail Away〉的Bossa Nova,舒緩鬆軟,似乎沒有難得倒她的曲風。抒情作〈如果你也聽說〉,動聽的旋律,「還是你依然會心疼我」當中的「疼」字,有著細微的變化,演繹的感情充沛。阿妹是當前台灣的最佳女歌手,無庸置疑,但專輯有些雜亂,不若【Bad Boy】的奔放自然,也沒有【真實】的細緻動人,所以得獎機會不高。
莫文蔚【拉活…】
也是金曲歌后的莫文蔚,這張專輯幾乎一首包辦所有作曲。〈日場夜場〉,以浩室舞曲加上Funk,絕妙新鮮。〈請把手機關掉〉的電子搖滾,都展現她不同於以往的企圖心與音樂想法。〈頭號粉絲〉民謠搖滾,竟加入歌劇〈蝴蝶夫人〉的吟唱,莫文蔚一展除了流行唱法外的古典聲樂底子,令人驚艷。抒情R&B〈其實我一直都想對你說〉,才是一展功夫的好戰場,莫文蔚的迷人聲線,真是扣人心弦,尤其是每個樂句的尾巴,都有細膩的轉音,彷彿編織情網般,陷入就很難出的來。〈L!VE 拉活〉以輕快的民謠搖滾,重現滾石時期的青春活力。改編俄國歌劇的【Prince Igor】莫文蔚以慵懶的爵士唱腔,化身酒吧女伶,真的很佩服她千變萬化的唱功。她將歌聲變成演技的多層次表現,很有可能是黑馬。
梁靜茹【崇拜】
梁靜茹可說是的當今華語歌壇的情歌高手,她的唇齒音明顯,在詮釋歌曲時,只要收歛的唱,就能有細膩質感,而且技巧嫺熟,感染力十足。主打歌〈崇拜〉中寫道「幸福好不容易 怎麼你卻不敢了呢?」令人唏噓,梁靜茹唱的很節制,拿捏得宜。〈Ces’t la vie〉加入厚實的弦樂襯底,梁靜茹的長音,拉的相當自然。〈每天第一件事〉不同的樂器配置,編曲層層推疊,後來又回復單純。〈會呼吸的痛〉,以鋼琴音色,敲擊著聽者的心緒。梁靜茹最擅長的就是抒情曲與輕快樂風,因為她纖細的音色,承擔不起過於重的曲式﹙例如:搖滾﹚,加上不擅創作的因素,也有可能成為得獎的絆腳石。
蔡淳佳【慶幸擁有】
每年入圍名單都會有黑馬,今年是新加坡歌手蔡淳佳,她乾淨穩定的唱腔,唱起情歌絲絲入扣。〈慶幸有你愛我〉絕對為專輯中的第一好歌,蔡淳佳溫婉的純淨音色,沒有太多雜質,反而有種沉澱後的豁達。翻唱韓國歌的〈Yesterday〉有著不輸原唱的風格。〈約好的以後〉的抒情也是極適合的。〈倒愛〉也是很值得推薦的K歌,而且她有著較多的情緒抒發。蔡淳佳的抖音非常細緻,輕盈甜潤的演唱風格,不愧有療傷歌手之譽。可惜制式風格,過於平淡的表現,最佳之名,很難輪的到她頭上。
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