隱藏翅膀的音樂女神-王菲－Alan的影劇娛樂閒聊

原載於:九樓B座

文:Alan

前言

說起王菲，大多數的人都地依直覺認為她很酷，很會唱歌，雖然她現在已經退隱，但眾多的樂迷還是希望她能有復出的一日。在今年的四川賑災義演，終於看到她為了公益而出來演唱，雖然只有一首歌，但也足以懷念了，現在就讓我們為大家介紹一下這位華語歌姬吧！

生平介紹

王菲1969年8月8日出生。中學時代王菲的歌唱事業就顯露頭角，出版過幾張翻唱鄧麗君歌曲的專輯。她於1987年由出生地北京前往香港發展。由朋友引薦至香港音樂教育家戴思聰門下，學習歌唱。1989年參加〈亞太金箏流行曲創作大賽〉，獲得銅獎。後演唱才華被發掘，加入新藝寶（Cinepoly）唱片公司。為了迎合當時香港樂壇文化，公司為她藝名起作「王靖雯」，英文名為〈Shirley〉，於1989年推出在港式包裝下的首張大碟【王靖雯】。之後陸續發表數十張個人專輯。

音樂歷程

我們將分成國粵語兩大部分來介紹，不含原聲大碟與合輯。

粵語專輯

1.【王靖雯】（1989）

1989年她推出在港的首張大碟【王靖雯】。但並沒有太大的迴響。

2.【Everything】、【You're the Only One】（1990）

1990 年出版另兩張專輯【Everything】和【You're the Only One】後，她開始有了知名度。【You're the Only One】中翻唱東洋、西洋的曲目：包括Diana Ross和Karyn White。翻唱Karyn White歌曲〈Superwoman〉的〈多得他〉也成為她經典粵語曲之一。

1991年，她1991年突然離開香港歌壇，赴美。

3.【Coming Home】（1992）

1992年，她推出了第四張專輯【Coming Home】，以一首翻唱日本歌后中島美雪的〈容易受傷的女人〉紅遍大街小巷，迅速奠定了自己的地位。此時她的音樂仍然是以商業流行為主，但她在歌唱技巧日漸純熟。

4.【執迷不悔】（1993）

1993年2月，發表粵語專輯【執迷不悔】。〈執迷不悔〉有粵語和國語兩個版本，國語版是她自己作詞，袁惟仁作曲，也是她的代表作。此碟的曲風延續一慣的流行熱門榜風格，翻唱了多首歌曲，包括其中〈季候風〉是翻唱了張瓊瑤的〈有一天我會〉。

5.【十萬個為什麼？】（1993）

同年她又推出粵語專輯【十萬個為什麼？】，是確立她音樂特色演進的開始。專輯中她在詞曲上開始更多對自我的感觸，並參與專輯的製作。這張專輯最知名的是翻唱美國女歌手多莉艾莫絲（Tori Amos）的名曲〈Silent All These Years〉，名為〈冷戰〉。

6.【胡思亂想】（1994）

1994年6月份推出粵語專輯【胡思亂想】，這張專輯是王菲音樂事業的轉捩點。

一、她將歐洲音樂元素融入到專輯之中。
二、形成了製作人梁榮駿加C.Y. Kong等固定班底。
三、御用林夕。

雖然還是有翻唱歌曲，但曲風已經脫離流行抒情範疇，包括模倣後龐克樂團「孿生卡度（Cocteau Twins）」，孿生卡度的音樂對王菲影響極深，一直延續到EMI時期；專輯最重要的是翻唱了愛爾蘭樂團「小紅莓（The Cranberries）」的代表作〈Dreams〉（夢中人〉，她這時模仿了主唱的演唱技巧，為她演唱風格的新突破。

7.【討好自己】（1994）

1994 年12月推出【討好自己】，此碟又用回王靖雯這藝名(也是王菲最後一張使用王靖雯這藝名之專輯)，王菲開始自己嘗試作曲，這次創作了〈討好自己〉和〈出路〉。〈討好自己〉是她唯一一次作粵語詞；〈出路〉是以說唱方式，講述了她對生活、愛情和人生態度的看法（也預言了她的離婚）。

8.【Di-Dar】（1995）

1995年12月推出粵語專輯【Di-Dar】，也是她音樂生涯最後一張粵語大碟。這張大碟走的是英倫迷幻樂風，製作越趨精緻化，極富概念。

9.【玩具】、【自便】（1997）

1997年2月、5月，新藝寶先後推出兩張EP，【玩具】和【自便】。此EP有兩首王菲經典曲目：〈約定〉和〈暗湧〉。

1997年，王菲生下竇靖童後，與百代唱片簽約。她不再錄製粵語大碟。

國語專輯

1.【迷】（1994）

【迷】為初次開拓國語市場，曲風很保守。主打歌〈我願意〉有管弦樂和弦樂兩個版本，王菲如泣如訴的優美聲線，幾乎震撼台灣樂壇，本曲也成為她在歌迷心中最膾炙人口的作品。專輯還收錄〈執迷不悔〉國語版本，也是不可多得的好歌。另外有4首都是原來粵語翻唱曲目，分別為〈軟弱〉、〈沉醉〉、〈冷戰〉、〈心太野〉；其中〈心太野〉原曲是葛萊美女歌手Lisa Fischer於 1991年得獎專輯《So Intense》中的〈So Intense〉，算是遜於原唱的作品，原唱渾厚高亢的嗓音與寬廣的音域，王菲就顯得過於單薄。

線上收聽：我願意 http://tw.youtube.com/watch?v=gkhyIdWnA44

2.【天空】（1994）

1994 年第二張國語專輯【天空】發表於11月。【天空】拋棄了之前【迷】的翻唱充數的做法，幾乎是以原創為主。銷量非常成功，為王菲國語專輯最高銷售量，共80 萬張。1994年兩張國語碟都是由音樂人楊明煌監製，但他不久後因車禍去世。〈天空〉（包括普通版和Unplugged版）是她又一首經典歌曲，強烈推薦〈天空〉（Unplugged版），細緻扎實的吉他音色，配上王菲絕美的歌喉，幾乎難以挑剔。同樣受到歌迷推崇的曲目還有哀怨情歌的〈棋子〉，歌詞表現出身在愛情無法自拔的痛楚，王菲的精準技巧轉折，極為出色。清唱開頭的〈矜持〉又是首動聽作品，人聲成為唯一主角，若有分毫瑕疵，是很容易被聽出破綻的。黃舒駿作的〈天使〉以「孿生卡度（Cocteau Twins）」式的拖拉音表現，又是首好歌。此張的人聲和樂器的質感和細節處裡，都是中文專輯當中的發燒級作品。

線上收聽：矜持 http://tw.youtube.com/watch?v=NdwPNKM7p4s

3.【菲靡靡之音】（1995）

1995年，發表向鄧麗君致敬的翻唱專輯【菲靡靡之音】。鄧麗君是王菲的偶像，剛錄了一個禮拜，就從泰國清邁傳來鄧麗君病故的消息，兩代歌后合唱也成了遺憾。〈但願人長久〉是為蘇軾的名詞「水調歌頭」譜的曲，這首歌也成為王菲本人的經典曲目。

4.【浮躁】（1996）

1996 年推出的王菲本人最愛【浮躁】，將她的音樂寬廣度拉大了相當多。她開始完全不理會商業市場，還刻意抽菸用髒自己過於乾淨的聲音。她在專輯中呢喃囈語般地吟唱，王菲特別請了 Cocteau Twins 為她作了兩首新曲〈分裂〉和〈掃興〉。專輯的充斥著浮躁、無常、迷惘等氛圍概念，融合當時的北京搖滾樂與歐式另類。專輯在港台市場理所當然受到冷落，銷量很差。但卻是歷年來最統一而完整的概念唱片。

5.【王菲】（1997）

她加盟新東家EMI的首張唱片是1997年9月【王菲】，在【浮躁】的任性嘗試後，新專輯回歸主流。王菲就像千變萬化的發聲器，專輯中的多元樂風，都能融合在她的高超技巧之中。林夕依然負責大部分歌詞。張亞東作的〈你快樂（所以我快樂）〉和〈悶〉兩首歌，〈你快樂（所以我快樂）〉是專輯中的精品。〈我也不想這樣〉應該算是專輯中賣錢的扛壩子，不管專輯中唱多另類的作品，靠這首就能賣了。〈懷念〉是翻唱孿生卡度的作品〈Rilkean Heart〉，是一首簡約小品，後段聲樂式的吟唱，好似練習曲。〈人間〉由日本歌后中島美雪特地為王菲所作，中島美雪的風格很明顯，是首獨具韻味的抒情歌。〈撲火〉是王菲最後一次演唱陳小霞的作品，作為專輯的倒數，但來王菲還真的不愛芭樂歌，但筆者不得不說，這首歌還真好聽，私心力推。專輯在台灣賣出 50萬，重回天后的成績。

6.【唱遊】（1998）

1998 年10月，她推出了一張足以超越之前所有國語專輯的【唱遊】。整體風格豐富迷幻。林夕作詞的〈臉〉，揉合古典美聲的技巧，有些虛無又細緻的美感，「呼吸是你的臉你曲線在蔓延不斷演變那海岸線長出了最哀艷的水仙」，如詩的筆法，林夕的手法的確不凡。〈半途而廢〉的流行隨意，灑脫中展露自在。王菲的嗓音在專輯中，又化身變聲器，各種如：古典美聲、顫音、拖音、氣音等技巧，變化多端，但可惜的是她過於開發技巧的同時，忽視了感情的自然流洩，美中不足之處。她自己譜曲的〈小聰明〉，前衛繁複的編曲，相當出色。大熱情歌〈紅豆〉，幾乎無人不曉，動聽悅耳，據說王菲本人當初並不想唱。【唱遊】是張精心雕琢的流行大作，精緻的編曲錄音，豐富的音樂性，而且是華語流行樂第一張使用HDCD（高解析度CD）技術錄製的唱片。最後說一下，王菲新潮的「曬傷妝」，應該是她所有專輯中最正的一次。

1999年2月【Eyes on Me】單曲碟在日本發賣。〈Eyes on Me〉是日本PlayStation遊戲【Final Fantasy VIII】的主題曲。發賣3週內賣破50萬，打入日本Oricon公信榜的Top 10，2000年3月日本第14屆〈金唱片大賞〉上斬獲〈年度歌曲〉的最高榮譽。

7.【只愛陌生人】（1999）

1999 年她離婚後，於9月推出第七張國語專輯【只愛陌生人】。〈開到荼蘼〉的強力搖滾開場，C. Y. Kong的飽滿編曲加上歌聲的混音處理，華麗又頹靡。在開始就抓住了聽者的耳朵。王菲和張亞東合寫的搖滾加電子舞曲的〈精彩〉，也真是首「精彩」之作。〈當時的月亮〉是較為輕鬆愜意的抒情曲。陳曉娟第一次為王菲寫了〈推翻〉，這首是素雅的哀歌，吉他伴奏迷人，音色顆粒分明，歌詞「突然間你連瞞都不瞞想也不想　就這麼推翻就這麼說過去只是鬧劇一場」，似乎吐露出婚變心事。Adrian Chan寫了首商業情歌〈蝴蝶〉，在內地較受歡迎。C.Y. Kong也寫了搖滾味濃厚的〈百年孤寂〉，算是專輯中的佳作。可惜歌曲間的落差與冷僻硬調的風格，就不像前幾張如此受到好評。

8.【寓言】（2000）

這張大碟是王菲第二次的另類嘗試。唱片可以明顯的為兩部分：前5首王菲作曲，林夕作詞，張亞東編曲，王菲和張亞東合作製作；林夕參考了佛經、科學、神話，完成了〈寒武紀〉、〈新房客〉、〈香奈兒〉、〈阿修羅〉、〈彼岸花〉5首，由梁榮駿製作，這五首可獨立成一張迷你專輯，張亞東繁複華麗的編曲是風格的維繫者，加上王菲迷離的音感，三人可說合作無間。
〈寒武紀〉以弦樂開場，點綴著電子與人聲吟唱，加上笛音流動；〈新房客〉的電子節奏，輕快恣意，算是我的最愛，王菲的嘹唱餘韻無窮；〈香奈兒〉就是玩編曲的作品，電子加古典弦樂，可惜只是風格延續，反而沒有驚喜；〈阿修羅〉低迴轉折，像是沉思反省，略顯單調。最後一首〈彼岸花〉有幽遠的弦樂搭配。這五首的氛圍統一的味道。後5首只是商業的妥協，〈再見螢火蟲〉是哥德式的搖滾味。專輯中最獲好評的是〈笑忘書〉，流行的輕盈曲調，林夕的詞是重點。潘協慶寫了為前作的延續，就沒有太出色之處。總括來說，是一張虛幻飄渺、奇想蔓茂的中文經典。

9.【王菲】（2001）

在EMI最後一張的中文唱片【王菲】，唱片在製作人員上大換血，沒有了張亞東，製作人梁榮駿也離開，變成水準有遜於以往。但風格迥異多元，韻味獨特。林夕仍然負責了大半歌詞。

爽快的 Jazz-Pop 曲風如蔡健雅的〈打錯了〉與梁翹柏的〈夜會〉。陳曉娟的抒情慢板〈流年〉過於保守，沒有感人的旋律，就作為專輯的商業主打，真的偏弱。伍佰〈兩個人的聖經〉、深白色的〈有時愛情徒有虛名〉也都平平。充滿爆發力的奔放搖滾〈光之翼〉是搶眼開場；圓舞曲風格的〈流浪的紅舞鞋〉，多變跳躍的節拍，則是個人風格較重的作品；王菲當時的男友謝霆鋒為她寫的粵語歌〈迷魂記〉，還算順耳。整張的水準拿捏不一，偶有佳篇卻不算佳作。

10.【將愛】（2003）

王菲的封關之作，也是加盟新力唱片的首張大作。2003年新專輯【將愛】推出。音樂上除了標題曲外，王菲本人又作了四首曲目：〈將愛〉、〈不留〉、〈陽寶〉和〈四月雪〉。大多數歌曲的名字都是詞語的縮寫，〈不留〉是首支佳構，詞帶有新詩的風味，對仗工整，詞曲編均佳。每張都會出現的搖滾迷幻曲風〈將愛〉。抒情歌〈美錯〉不算主打，但卻是我認為她的唱工最爐火純青的一首，聽似清清淡淡，實則內蘊婉轉，非常入味。副歌的「不管他是真的你是假的誰是目的地...人生最大的快樂也不過如是」細膩的在語氣上變化，沒有深厚的功力，很難做到如此完美。〈空城〉的編曲，林海以擅長的鋼琴鋪成，有療癒音樂的氣氛。總是走在流行尖端的王菲，總有引領潮流的地位。在電子氣氛濃厚的編曲中，以靈秀細緻的氣音聲腔，內斂婉轉地唱出人世百態。整張風格靜謚成熟，不只完整且耐人尋味。

結語

王菲在華人世界擁有很高的知名度，在世界各地也有眾多歌迷，她還在1996年10月成為繼鞏俐之後第二個登上【時代】週刊封面的華人藝人，也是第一位華人歌手。她唱過許多經典的歌曲，音樂又具有強烈的個人風格。總觀來說，構成王菲音樂版圖的三大要素，一.是簡單旋律雋永情歌，二.多元嘗試的音樂風格，三.是刻意經營的個人風格姿態。她動人的嗓音、清晰的咬字，是1990年代初至2000年代中期十多年來華語樂壇最出色的女歌手之一，被視為華人地區的天后掌門人。林夕的歌詞也賦予她音樂的深度，她多變的聲音表情，也能精準抓住歌曲精神。王菲自2004年淡出歌壇，至今（2007年）。

得獎紀錄