電影《五月的你，十二月的她》（May December）用一樁極具爭議性的老少戀-格蕾西與喬（茱莉安摩爾與查爾斯梅爾頓 飾演）新聞事件為題，透過一部決定改編拍攝成電影的橋段，讓另一個女演員伊莉莎白（娜塔莉波曼 飾演）的加入（介入）這對老少戀的家庭生活，觀察訪談，逐一帶出更多深藏底層的人性真相。
電影本身充滿後設意味，陶德海恩斯（Todd Haynes）很會拍攝這種通俗劇架構的情感爭議，娜塔莉波曼飾演的伊莉莎白來詮釋扮演茱莉安摩爾飾演的格蕾西，而且還是片中年輕時期的她。有意思的是一個年輕的她（娜塔莉波曼）在扮演已年老色衰的她（茱莉安摩爾）。
而這兩個人都在演戲，一個在戲裡的銀幕上（下）演，另一個則是在生活演，她們彼此影響、衝擊、模仿、介入，虛實交錯，很有柏格曼的《假面》（Persona）的味道（導演自己也承認）。而陶德海恩斯慣有的通俗劇的風格也是很明顯受到道格拉斯瑟克（Douglas Sirk）的影響。
那充滿全片一直重複繚繞的音樂，是改編自米榭李葛蘭（Michel Legrand）替1971年約瑟夫羅西（Joseph Losey）執導的電影《一段情》（The Go-Between）的原著音樂，這段旋律更是將全片那種復古懸疑、深不可測的情調烘托的極為入味。
有一幕的場面調度與鏡位設計非常高明，有一幕伊莉莎白（娜塔莉波曼 飾）陪格蕾西跟她的女兒挑試衣服，場景用鏡子折射出不同角度與反射，不僅可用固定鏡頭不剪輯就達到敘事走位的安排，更用鏡面折射出不同角度的格蕾西（茱莉安摩爾 飾），內外不一的兩種面向，是相當鮮明絕妙的影像暗喻。
另外有一段戲是伊莉莎白在劇場座談講的性愛戲的表演，大意是演員的身體是真實的，會感受到皮膚摩擦時的肢體互動。但這是我們去模仿呈現那種興奮的感覺，還是有可能我們去壓抑真實興奮的感覺呢？
尤其電影安排一幕是伊莉莎白去格蕾西過去事發現場的寵物店調查探訪，來到了店內的倉庫，伊莉莎白竟然在那邊開始自瀆起來，似乎就是想用「方法演技」的方式，去用力詮釋年輕時格蕾西的身心感受。甚至還與喬發生肉體關係，這幾幕也呼應了片尾那刻意俗爛粗糙的低廉豔情艷電影戲中戲，諷刺意味濃厚。
原來格蕾西才是控制欲強烈的情勒高手，伊莉莎白（娜塔莉波曼 飾）越想去瞭解模仿，越感到模糊陌生，這一切都宛如刻意塑造的美滿假象，而喬（查爾斯梅爾頓 飾演）就像是被格蕾西關在籠子裡的昆蟲（片中喬的愛好是研究昆蟲植物），無法逃脫也無力反抗。
兩位奧斯卡影后娜塔莉波曼（Natalie Portman）與茱莉安摩爾（Julianne Moore），片中交手戲精彩幽微，亦真亦假的心境更是轉換的游刃有餘，無論是茱莉安摩爾最擅長的瞬間情緒崩潰的釋放能量，還是娜塔莉波曼精準刻劃戲中戲的複雜層次（那幕對著鏡頭的一氣呵成戲中演練表演，實在驚人），她們都交出生涯代表作了。
May December Film Natalie.Portman Julianne Moore/ #Todd_Haynes
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